李娟(右一)教外国小朋友学习皮影戏。本人供图

　　中国青年网北京1月24日电(记者 张群) “最近在准备山东省非物质文化遗产月上要表演的节目，叫《欢乐生肖》，目前正在紧张排练中。”济南皮影戏第五代传承人李娟告诉记者，春节临近，她希望能用皮影传统艺术给大家带去节日的祝福与问候，为春节喜庆氛围增添浓墨重彩的一笔。

　　据史书记载，皮影戏始于西汉，至今已有两千多年的历史，底蕴厚重。在泉城济南，皮影戏作为一股“新生力”，见证了中国近代百年来的历史巨变。

　　2008年，济南皮影戏被列为第二批国家级非物质文化遗产扩展项目名录，李兴时当选为国家级非物质文化遗产传承人。这是一份莫大的荣誉，也是一份沉重的责任。自此，李兴时、李娟一家肩负起传承的使命，经过不懈努力，济南皮影戏焕发出新的生机与活力，卡通皮影、斗牛士皮影和日语、英语配音的皮影戏横空出世，备受欢迎。

　　百年传承 融汇山东琴书等特色曲艺

　　李家皮影戏的传承，是济南皮影戏历史的缩影。

　　1917年，一个偶然的机会，李家皮影创始人李克熬结识了一个“挑影子”的人，此人能够凭借一双灵巧的双手和独特腔调的说唱，将巴掌大小的“小人物”赋予灵动的生命。自此，李克熬便一发不可收拾地迷上了皮影戏，并结合当地特色文化，不断地继承和发展。

　　上世纪八十年代，李兴时创作的皮影戏版《西游记》在中央电视台播出，并传播到东南亚一带，李家皮影崛起。 

李兴时皮影戏版《西游记》。本人供图

　　“济南皮影戏的一大特点是，艺人既要做得了皮影也要唱得了皮影戏。一般情况下，两人一台戏或者一人一台戏。”李娟介绍说，陕西皮影戏的皮影制作和皮影戏表演是两个行当，有比较完备的体系。

　　但是，由于从业人员较少，济南皮影戏从皮影雕刻制作，到剧本创作、导演，直至表演等所有的环节，都是皮影艺人自己完成，“有时候一台戏，需要二十几种配音，我一个人可以全部搞定。”李娟说，配音不是简单的“出声”即可，而是需要根据人物特点，自如切换腔调、控制语气起伏。

　　在百年的传承发展中，济南皮影戏吸收了山东琴书、西河大鼓、快书、评书、坠子、相声、小品等曲艺特色，并深深地扎根于济南当地艺术土壤之中，具有浓郁的生活气息。“早期济南皮影戏表演没有严格意义上的脚本，除了一个故事主线是确定的，语言的组织几乎全靠现场发挥。”李娟说。

　　所谓皮影戏，包括皮影和表演两个部分，没有皮影也就无所谓表演，而制作皮影的材料也十分讲究。清末时期，济南皮影的制作材料是容易买到的兽皮，包括猪、羊、牛、驴皮，兽皮经过刮毛、浸泡、晾干之后，进行绘制、雕刻。

　　值得一提的是，随着李家皮影日益受十里乡亲的欢迎，街坊邻居自家杀猪宰羊后经常会特意把兽皮留下来，送给李家做皮影用。

　　“兽皮制作的皮影虽然保存时间长，但缺点是易吸潮，表演遇到阴雨天，容易受潮卷边，不贴屏幕。”对此，李兴时尝试用塑料制作皮影，以让观众欣赏到更好的表演效果。

　　精雕细刻 一人舞动20多个皮影人

　　皮影是李家吃饭的家伙，养活了五代人。

　　似乎从有记忆开始，李娟的生活就没离开过皮影。小时候，李娟经常看见爷爷拿着皮影，但当时，爷爷不允许她动皮影，更不允许她以后从事皮影戏方面的工作。

　　不过，从六七岁开始，李兴时会每天给李娟布置一个作业：画一幅画。随着李娟画功的不断进步，每日课后作业难度不断升级，李兴时开始要求她每天拿出半小时来练习剪纸。

　　“爷爷经常搬个板凳坐下，给我个侧脸，让我以最快的速度剪出他的侧影。”李娟笑着说，有时候爷爷读书看报，觉得插图上的人物造型十分有特点，就会立马拿着报纸找到李娟，指着上面的人物一字一句地说：“今天你就画这个。”

　　“其实，有时候还挺不想画的，小孩子嘛，老是想着放学后能出去玩。”李娟坦言，曾经埋怨过爷爷施加于她的重压，但因为惧怕不怒自威的爷爷便只能加快画画的速度和质量，无形的压力反而给了她极大的动力，促使她的画技日益精进，效率越来越高。

　　再到后来，一幅画、一幅剪纸变成了九格漫画。李兴时要求李娟每天画出九格漫画并讲述一个完整的故事，能讲得通，这一天的绘画作业就算是完成了，否则，继续改直到他满意为止。

　　“通过这些潜移默化的训练，我渐渐地喜欢上了皮影，这也对我后来从事皮影戏的传承有很大帮助。”李娟感慨地说，10岁那年，爷爷看她是真心喜欢皮影，再加上希望李家皮影手艺传承下去，便开始手把手地教她学习皮影戏。

　　15岁时，李娟独立登台演出了人生的第一部皮影戏《荷花仙女》，20多个皮影小人在她的手中不停地舞动，时而跳起舞，时而翻跟头。

　　《荷花仙女》的演出对李娟来说意义非凡，所有的人物造型都是她反复揣摩人物特点，精心绘制雕刻出来的，“美女多为阳刻，光留脸上的边，中间都刻空，表现女人精致;丫鬟多为阴刻，留的多一些……”李娟滔滔不绝地说着每一个细节，仿佛说的是昨天发生的故事。

　　一个人物造型，光绘制就需要花费一两天的时间;而一个完整的皮影则需要几千刀的精雕细刻，花费时间少则三天，多则十天。“皮影人物的脖子、手等与竹竿的连接点，经常使用的话易断裂，需要修补或者重做，皮影颜色也得定期加固。”李娟说。

　　推陈出新 皮影助力公益、走进校园

　　李娟大学的专业是儿童英语教育，2007年大学毕业后，她成为一名幼教老师。

　　全职从事皮影戏文化传承工作，是李娟之前所从未想过的事情，直到2008年，济南皮影戏被列为第二批国家级非物质文化遗产扩展项目名录。

　　紧接着，演出、宣传、进校园等各项活动纷至沓来，“非遗传承必须干，要干就要尽力干到最好。”作为国家级非遗传承人，当时69岁的李兴时又开始忙碌起来，每天早晨天还不亮就张罗着检查皮影、竹竿，准备搭建舞台的道具。

　　“爷爷年纪大了，每天起早贪黑，太辛苦了。”李娟心疼爷爷，经常抽空给他打下手，再加上自身有教育工作者的经历，皮影戏进校园的工作自然而然地落在了她的肩上。

　　随着国家和社会对非物质文化遗产的越来越重视，李兴时的演出活动急速增长，进校园的传承宣传越来越多，于是，李娟索性辞职，全职从事皮影戏文化传承事业。

　　“我现在每周一到周五的下午都要进校园，教孩子们皮影制作和表演。”李娟说，她还编了关于皮影戏的教材，理论部分则由学校老师平时上课时进行讲授。

　　李娟认为，皮影戏进校园，对非遗未来发展发挥了里程碑作用。在与教学的过程中，她会根据学校特色及学生年龄段，并结合时代新声音进行创新，为孩子们量身打造独一无二的课程和皮影戏，让皮影戏焕发出新的活力。

　　2014年，李娟参与表演大型舞台剧《我家就在岸上住》，首次将皮影人扩大到一米多高，实现了一次创新性的突破。2017年，李娟制作的三米乘两米二的皮影“大凤凰”惊艳亮相某运动会，由趵突泉小学的十名小学生共同舞动，深受观众喜爱。

　　《趵突泉传说》用英语演绎中国传统皮影戏，让皮影戏越来越国际化;大型皮影舞台剧《孝女移海》把皮影搬到了大舞台上展示，孩子们身穿皮影服饰使二维皮影立体起来;皮影戏《芙蓉仙子》的舞台扩大至八米，将皮影戏演出升华到大型舞台剧的档次，是一次重大的创举……多年来李娟不断努力通过皮影形式融合孩子们喜欢的音乐和语言，让孩子们在欢乐的氛围中学习并传承非遗文化。

　　李娟(中)乐于投身公益，今年元旦期间，曾为白血病儿童带去皮影戏表演。本人供图

　　皮影助力公益，爱心融汇传统。2018年元旦，李娟带着她心爱的皮影，为山东省千佛山医院的白血病儿童献上精彩的皮影戏，让他们度过一个欢乐而有意义的节日。“今年小年，我会前往齐鲁医院，为住院的白血病儿童带去一丝‘年味’。”这对李娟来说，也是一件意义非凡的事情。

　　春节的脚步越来越近，李娟的身影也越来越忙碌，从大年初一到正月二十，她每天的行程已经安排得满满当当，“从正月初七到正月二十每天晚上，我会在济南趵突泉公园进行公益演出。”虽然是室外免费表演，天寒地冻，但是李娟却爽朗地笑着说：“过年嘛，大家图个喜庆，观看传统皮影戏，更有节日的氛围。”