非遗传承人讲述中日韩的“初心”“匠心”

　　中国青年报客户端讯（陈琳 中国青年报·中国青年网记者林洁）7月15日，中日韩文化交流故事会在广州举行。众多学者、非遗传承人、作家分别讲述了中国、日本、韩国交流交往的源远流长与当中的“初心”与“匠心”故事。

　　日本传统太鼓乐团、韩国乱打秀团队和中国广州歌舞剧院舞剧《醒·狮》等中日韩各界艺术家和嘉宾，共同用亲身经历，展示中日韩传统艺术文化的魅力，推动三国文明交流互鉴，促进中日韩民间友好交流交往。

　　日本国宝级太鼓乐团鼓童成员住吉佑太讲述了日本传统太鼓的故事，太鼓表演者被称作“鼓童”，“鼓童”（Kodo）在日语里指胎儿在母腹中听到第一声，意为以赤子之心擂鼓。日本传统太鼓可追溯到1971年，一群血气方刚的年轻人远离繁华都市来到日本海的佐渡岛上，十年如一日致力于日本传统太鼓的表演和研究，在岛上开始了斯巴达克式的严格训练，在训练时始终如一，保持匠心，为日本这一流传至今、生动活泼的艺术形式。

　　“要成为鼓童的成员，必须经历为期两年的艰苦训练。大约20名青年男女聚集在佐渡岛的一所废弃初中学校里，日复一日接受培训。”住吉佑太说道。15、16日，他们将在广州大剧院带来鼓乐表演《螺旋》。

　　第一个登上百老汇舞台的亚洲无声喜剧《乱打秀》也出现在了故事会上，拿着锅碗瓢盆、切着萝卜卷心菜起舞的韩国乱打秀团队，砧板作鼓，菜刀作槌，引发观众的阵阵掌声和喝彩。

　　“我们共约切掉了227600个洋葱、455200个黄瓜，364160个包菜，227600个胡萝卜……说到切蔬菜我们是认真的，也是最专业的。”正佳光迈传媒总经理崔容硕坦言，亚洲戏剧直到上世纪90年代都一直无法融入西方舞台，无言剧的表现方式解决了文化传播障碍，反复打磨融合亚洲元素，将东方元素传播到全世界。

　　大型民族舞剧《醒·狮》自2018年首演以来，被观众称之为年度“最燃”舞剧，不仅荣获中国舞蹈“荷花奖”舞剧奖，其策划历时5年，构思和创作用了3年时间，剧本更是历经13稿打磨。“有华人的地方就有醒狮”，广州歌舞剧院院长、《醒·狮》总导演史前进也分享了这部舞剧背后的故事。

　　不仅是舞台上的创作和表演团队，威风凛凛的狮子同样源于初心与匠心的坚持。黎家狮的第六代传人周嘉欣介绍，“黎家狮是佛山唯一一家六代做狮头的家族。”制作狮头分为扎、扑、写、装四大工序，稍微有一个小工序出现错误，就会导致整个狮头的变形。周嘉欣希望黎家狮未来可以走向日本、走向韩国，让更多的民众体验到佛山狮头这种传统文化。

　　香港大学亚洲环球研究所客席副教授、作家加藤嘉一表示，日中关系越来越需要民间人士，尤其是年轻人的直接交流和真实体验。他希望下一个40年，日中能够携手推动国民关系的正常化过程，使得日中友好长青。

　　中国人民对外友好协会全国理事、国际菁英会主席胡智荣讲述了自己和日本前首相鸠山由纪夫，希望能共同致力于构建契合新时代要求的中日关系，维护世界和平发展。来自韩国的联合国前秘书长潘基文先生同样是胡智荣多年的好朋友，也很喜欢中国文化。在潘基文的感染下，胡智荣和他所在的基金会积极参与各种慈善公益活动和社会捐赠，截至目前累计捐款超过1亿多元。胡智荣期待中韩两国积极开展人文交流，深化务实合作，促进民心相通，巩固中韩民间友好。

　　2019年上半年，广州致力打造国际交往中心和对外文化交流门户，从瑞士冬季达沃斯到大连夏季达沃斯，从法国巴黎的城市推介会到美国纽约的迎春花市，从中国发展高层论坛到博鳌亚洲论坛，从广州亚洲美食节到G20中日、中韩友好交流故事会，广州先后举办了12场大型国际推介活动，广州声音一次次在国际交流的舞台上回响，世界也日益了解广州。　

　　（文化副刊部编辑）