拍摄时长120天，名不见经传的网剧《白夜追凶》昨晚播出第一季大结局后，赢得网上9.1分的最好成绩，与《我爱我家》和《战长沙》等神剧口碑持平。32集的《白夜追凶》被主创定性为“硬汉派刑侦罪案剧”，整体制作上可以看出堪比美剧的鲜明风格与紧凑节奏。此外，在故事架构、导演手法、演员表演、服饰道具甚至配乐方面，此剧均呈现出精良水准，这部佳作宣告着网剧拼套路的时代由此成为过去，而开始迎接一个拼审美的时代。
1、主创的野心是『超越美剧』
《白夜追凶》导演王伟此前在与网友的互动中，有刑侦剧的粉丝将《白夜追凶》与美国刑侦剧做比较，王伟的回应是,“感谢，我们早晚超越他们。”
《白夜追凶》在整体上确实可以与优秀美剧比肩。从故事情节上来说，信息量最大的第一集，往往是决定观众能否追看的关键，在用一组血案的特写镜头开场后，又用6分钟的时间交代了人物身份与故事脉络，就在孪生弟弟关宏宇“跳入”镜头，并且揭示出他因为遭通缉，与哥哥关宏峰身份互换的时候，不少观众拍案叫绝：“追定了。”
《白夜追凶》呈现的导演手法与节奏，是观众大呼“过瘾”的一个原因。导演王伟表示，拍摄全程，“美剧的节奏”始终是他反复拿捏的尺度，在剧中一些叙事相对平庸的地方，他会选择提升摄影机架高视觉角度。在拍摄支线时，他选择用快节奏的叙事方式拍摄；拍摄主线与支线结合时放缓节奏；而拍摄纯主线时将节奏放至最缓慢，“这时每一个细节、每一个眼神都很重要。”此外《白夜追凶》写实、专业的细节呈现，也是其“良心”所在的体现。
2、潘粤明奉献『戏精』演技
《白夜追凶》的一个设定是“硬汉”，而看过剧的人会发现，这不是一个硬汉，而是两个人格分裂的“戏精”。有评论说，《白夜追凶》让潘粤明“翻身”，指其前些年因为离婚事件“人设崩塌”等。其实，潘粤明这样的演员，不存在什么人设的问题，从他以往的作品梳理发现，他的作品角色跨度颇大，从军人到学生到民国少爷，从警察到杀手，性格也是不一而足，但潘粤明的每次表演，都能让人物“立得住”。
《白夜追凶》的表演难度在于，潘粤明同时要出演性格截然不同的孪生兄弟关宏峰与关宏宇，还要在剧中兄弟身份互换，而潘粤明通过他为人物设定的细节，让两个人物特色鲜明的同时，还呈现了两种状态下的不同心态。为了区分兄弟俩，潘粤明在扮演关宏宇时，除了表情更丰富以外，还给他设计了一个经常扭动脖子的小动作。当关宏峰在凶手面前伪装成弟弟时，他又刻意地挑了挑眉毛以示人物的轻佻。不可否认，潘粤明的表演，为整部剧的成功打下了半壁江山。
3、网剧已开始内外兼修
《白夜追凶》第一季的大结局样式在国产剧中较为少见，观众带着解惑心态想看到一个完整的故事，剧情却在揭示更大的悬念后戛然而止，兄弟之间谜一样的微笑吊足观众对第二季的期待。
如何将一部罪案题材的网剧拍得如此吸引人，王平给出的答案是“作品中表现的人性”。她认为人性的矛盾是永恒的话题，刑侦罪案剧是用极端的情况，把人性的复杂、极端推到极致。为什么《白夜追凶》能向前走了一步，就是作品探讨了人性的丰富，在善恶之外还有多少可能性，“虽然我们剧中有瑕疵、有槽点，但观众还这么宽容，我想这是原因之一吧。”
除了《白夜追凶》，今年同属于刑侦罪案剧的几部网剧也在播出后收获叫好声一片，网剧高分作品的风光背后是视频网站自制剧能力的崛起。这不由得让人将自制网剧与目前台播版权剧进行比较，比如最近刚刚播毕的《那年花开月正圆》，演员阵容强大，制作也不能说不用心，但仍旧收获“高开低走”的口碑，不少观众看完后表示，大女主剧情节走向相似度太高，缺乏新意。而新意恰好是网剧的长项，大胆起用新人也是网剧行业的惯例。《白夜追凶》的导演王伟，此前只是一个不曾独当一面的B组导演。青年人才涌入网剧行业获得机遇，已不是个别现象。
袁玉梅是网络自制剧《万万没想到》的制片人，她说：“早期大家对故事的要求比较高，对制作的要求比较糙，到了现在，终于是要内外兼修了，你的叙事要好，制作要精良。”
《白夜追凶》是不是优质网剧时代的开篇之作，目前下结论为时尚早。在电视剧行业，一个题材一旦被引爆，就会吸引更多的投资与业内人士的参与，但是好的剧本、精良的导演制作以及恰当的表演，才是确保一部剧被观众认可的前提，如果只是一味地题材重复，那么网剧也好，罪案剧也好，都会被观众舍弃。据《北京晚报》
