2026年五一档，一部潮汕方言电影《给阿嬷的情书》以1400万元制作成本，实现了单日票房破亿、预测总票房超15亿元的“逆袭”。这部没有流量明星、没有宏大特效、甚至被部分业内人士认为缺乏“电影质感”的小众方言电影，为何能让不同年龄段的观众潸然泪下？它的成功，是新大众文艺在电影领域的生动实践，揭示了新大众文艺的核心逻辑：当技术赋权使“人人皆可创作”成为现实，真正打动人心的，永远是源于生活、承载真情、扎根人民的“在场”表达。

　　一、创作主体的“在场”： 

　　 从“素人”到“人民创作者”的跨越 

　　此前《人民探源：首次写入政府工作报告，何为“新大众文艺”？》文章中指出，新大众文艺最显著的特征是创作主体的大众化。《给阿嬷的情书》的主演大多是素人演员——20岁的广东财经大学金融系大二学生李思潼、84岁的潮汕本土网红“CK阿嬷”吴少卿、泰国素人演员王彦桐等。导演蓝鸿春将70%的筹备时间用于选角，耗时9个月，核心策略是“人格匹配”：以MBTI人格测试锁定ISFP型目标人格，确保演员与角色精神内核一致。这些素人演员以贴近角色的本色演出，赢得了观众的认可。

　　这种“素人”现象，正是新大众文艺“人民大众担当主体、主创、主角”理念的生动实践。当创作权从专业精英下放到普通大众，文艺作品反而获得了更真实、更质朴的生命力。84岁的吴少卿在首映礼上落泪感慨：“84岁才拥有自己姓名”——这句话本身就是新大众文艺最动人的注脚：它让每一个普通人都有机会成为自己故事的主角。

　　这部电影的成功，打破了“大导演、大明星、大IP”的票房迷信。它证明：好故事比大制作更重要，真情实感比流量明星更动人。正如浙江宣传所言：“方言不是门槛，不走心才是最大的阻碍。”

　　二、内容叙事的“在场”：

　　 从“宏大叙事”到“情感结构”的捕捉 

　　电影以“真情”为关键词，通过一封封跨越山海的“侨批”（情书），串联起爱情、亲情、乡情与家国情怀。它没有刻意煽情，而是将深情藏在潮汕的烟火细节里：阿嬷泡茶的手法、拜神时说的吉祥话、过年做粿的流程……这些细节让很多在外打拼的潮汕人“看完预告瞬间泪目”。

　　电影中90%以上细节源自真实历史。导演团队走访多国调研，从数百个海外华侨的故事中积累素材，撰写了一本12万字的《暹罗生活指南》来还原时代背景。老年叶淑柔打骂贪财儿孙的日常场景引发观众共鸣——“父母在，永远有人管教”。无论我们长到多大，在父母长辈眼里永远都是孩子。

　　这里，我们可以引入雷蒙·威廉斯的“情感结构”概念。这部电影捕捉到了当下中国社会一种普遍的情感结构：对真情的渴望、对传统的眷恋、对平凡生活中坚韧与善良的敬意。正如观众所说：“我们看电影的两个小时，是南枝、淑柔和木生的一生啊。” 这种情感共鸣，正是新大众文艺最具生命力的部分，它让那些尚未被理论概括、未被宏大叙事完全收纳的日常感受、微妙情绪和共同期盼，获得了表达的渠道和审美的形式。

　　三、传播机制的“在场”：

　　 从“精英把关”到“口碑共创” 

　　电影的“逆袭”路径，体现了新大众文艺的传播新逻辑——观众从被动接受者转变为主动传播者、意义共创者。电影上映首日排片仅有1.6%，但凭借观众“自来水”效应实现口碑发酵，最终成为现象级爆款。在抖音精选APP上，关于《给阿嬷的情书》的相关内容播放量突破860万，相关二创视频播放量突破620万，超过30万用户转发阿嬷那句“人啊，走得再远，也要记得回家的路”。

　　这正是新大众文艺“产消合一”特征的体现：观众在评论区、社交平台上的每一次分享与讨论，都成为电影传播链条的一部分。他们通过创作同人视频、讨论角色命运、分享自己的祖孙故事，与电影内容形成联动，让这份跨越地域的祖孙情成功破圈，引发了全国观众的共鸣。正如知识库中所言，在新大众文艺生态中，“创作即参与”，观众与创作者共同完成作品的意义建构。

　　四、价值内核的“在场”：

　　 从“流量至上”到“人民性”的回归 

　　电影的成功，本质上是“人民性”价值的胜利。它用最朴素的方式回答了“文艺为了谁”的根本问题。电影中叶淑柔说：“做人一定要有情义，自然有贵人来扶持。”这句话恰恰点出了电影逆袭出圈的核心——凭借着有情有义的故事，它从上映首日排片仅有1.6%，到如今成为现象级爆款。

　　新大众文艺的核心是“以人民为中心”。这部电影没有迎合“爽点”和“狗血”，而是以对普通人生活的尊重与敬意，实现了社会效益与经济效益的统一。在“流量拜物教”盛行的当下，《给阿嬷的情书》证明：真正的好作品，不需要靠低俗化、同质化内容博取眼球，扎根人民、反映真情，才是文艺创作的正道。

　　正如浙江宣传所言：“永远把观众当明白人，别想糊弄观众。”电影要想真正获得流量，终究还是要懂得观众，把力气花在打磨剧本、打磨演技、还原真实场景上，内容才是王道，口碑才是硬道理。

　　 五、新大众文艺的时代答卷 

　　《给阿嬷的情书》的“逆袭”，是新大众文艺浪潮中一个标志性事件。它告诉我们：技术赋权只是前提，真正决定文艺生命力的，是能否与人民同呼吸、共命运。在“十五五”规划明确提出“繁荣互联网条件下新大众文艺”的背景下，期待更多像《给阿嬷的情书》这样的作品涌现，让文艺真正成为承载人民心声、展现时代精神、引领社会风尚的重要力量。

　　寻常烟火里有家国情怀，平凡你我中亦有风骨与善良。新大众文艺的未来，在于让每一份热爱都有舞台，让每一分才情都能施展，让文艺的光芒照亮每一个普通人的生活。

　　作者：王芊 北京城市学院表演学部书记、夏日 人民文化遗产·人民探源 总制片人